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Artistes en création

Léa Ly

Ses mots s’imposent en totale innocence, celle propre à l’adolescence, où la trashitude cool amorce le terrible passage à l’âge adulte. Sa vie de digital native, Léa Ly l’explore à coups d’expériences de jeunesse à la Thérapie Taxi, posant un regard mature sur ce qu’est l’amour et la solitude, en digne rejeton de la génération Eddy de Pretto. Elle s’empare alors de la guitare somnolant au fond du garage de sa maison, et décide de composer sans réellement tout maîtriser, des airs de pop acoustique. Enchaînant les premières parties (Gauvain Sers, Hoshi, Madame Monsieur), elle se fera remarquée au tremplin Lycéens en Cavale, en tant que coup de coeur du jury, avant de remporter le Prix Départemental de la Chanson (Seine-et-Marne). Ses lives sont de vrais moments d’exploration, livrant des morceaux de vie sans filtres, qui mis bout à bout, content un itinéraire de vie réunissant à l’unisson toutes les générations. Aujourd’hui, Léa Ly rejoint Low Wood (PlayTwo), maison de disques de Bilal Hassani, Jok’air,   Hatik, sous l’aile protectrice de Madame Monsieur avec qui elle compose.

Label : Low Wood (Play Two) 

Atlantis Chronicles

Guidé par la voix royale d’Atlas, un homme a assisté à la fin d’un cycle et est devenu le signe avant-coureur d’une nouvelle ère. Alors que des vagues voyous s’écrasaient sur les rives et ravivaient les plaines, alors que la terra ferme s’effaçait complètement, la résurgence d’une île oubliée incarnait la promesse d’une ère de salut. Il est temps pour vous, héritiers de ce voyage immémorial, de plonger dans l’Odyssée d’Otis Barton, le créateur de notre nouvel hymne collectif. Autour de métaphore des fonds marins, Atlantis Chronicles propose un technical death metal progressif. Leur premier album, Ten Miles Underwater, sort en 2013 chez Coroner Records, puis vint le deuxième Barton’s Odyssey voit ainsi le jour en 2016 chez Apathia Records. Le groupe prépare aujourd’hui la sortie de son troisième opus, Upwelling part III

Booking : Xenoshark

Vénus VNR

L’ex THERAPIE TAXI, et la jeune diplômée du conservatoire refusent de se cantonner à ce que l’on attend d’eux et prennent un malin plaisir à décortiquer tout ce qui les entoure. Venus VNR  délivre une pop additive avec couche d’explosif, de disto, et d’ultra-violence. Flashback d’une société qui ne cesse d’être actuelle. Cri d’une jeunesse qui recule pour mieux sauter. A la frontière entre Alain Bashung et Britney Spears. Mais Vénus VNR c’est aussi le manifeste “Phoque” ou le cauchemar d’un open space aussi stimulant que les “plantes en plastoc” qui le décore et de ses employés shootés au Lexomil.

Label : Etic System / Booking : Syncope prod

Artistes en création & action culturelle

Le Snap Orchestra est un sextet de musique improvisée formé en 2015. Le groupe travaille à la manière d’un collectif, par la participation de chacun à la composition et à la mise en scène. Le Snap propose une conception ludique de la musique et crée un lien particulier avec le public en cherchant une proximité avec les spectateurs, sous des formes originales de concerts. Il crée en 2015 un ciné concert autour de courts métrages de Buster Keaton et travaille actuellement à la création d’un concert expérimental et participatif, Rock You!

Artistes accompagné.e.s

Elias Dris

Un peu moins de deux ans après son très remarqué premier album Gold In The Ashes, le jeune parisien Elias Dris revient avec Beatnik Or Not To Be, nouveau disque hyper-audacieux qui habille de productions modernes un songwriting élégant et intemporel. Confectionné en un temps assez restreint (mais intense), Beatnik Or Not To Be présente des chansons extrêmement abouties et soigneusement produites ; audacieuses surtout. Si les ambiances musicales sont largement plus amples et variées que par le passé – et c’est là l’importante évolution -, les compositions se rassemblent toutes autour d’un élément central : la personnalité d’Elias Dris, portée par un chant mêlant la profondeur à la décontraction juvénile.

Label : Vicious Circle / Booking : Premier Jour

Space Nerdz

Si les steampunks avaient une fin, il en resterait encore des traces sur et sous les masques de Space Nerdz. Dans un univers sombre et futuriste à la Jackson and his Computer Band, ces deux disciples de la musique électronique s’embarquent vers une trance psychédélique, teintée de phases electronica, de guitares saturées et de touches ethniques, façon Shpongle ou Infected Mushroom. Ils laissent dans leur sillage, SMAC et rave confondues, un live expérimental et visuel.

The Mentalists

Avec une furieuse envie de bousculer les codes des musiques actuelles, The Mentalists – Benoît Giffard, Julien Mercier et Hamza Touré – délivrent des sessions d’improvisations électro-acoustiques, avec trois cuivres augmentés d’effets, reliés à trois ordinateurs dont ils assument chacun la programmation en temps réel. En vrai concept artistique,  leur performance prend racine dans les cultures issues du jazz et des musiques urbaines, pour tendre vers la multiplicité des musiques électronique, improvisée et expérimentale, frôlant les musiques concrètes. 

 


(c) Incogito - Oyé Label

SiAu

SiAu est un chanteur et producteur de chanson synthétique en Français à mi chemin entre la culture électronique britannique (James Blake,Thom Yorke) et la pop indépendante française (Flavien Berger, Malik Djoudi). Avec ses productions électroniques sophistiquées, il réussit l’excellent dosage entre mélancolie retenue et euphorie galvanisante.

Chantier des Francos 2020

Vimala

Réalisateur et photographe, Vimala est aussi un subtil chanteur à voix de fantôme, qui rôde sur les traces de James Blake, The Blaze ou Antony. Il ouvre pour Max Cooper, The Avener ou encore Madben et a participé à une résidence de création avec l’artiste Malo Lacroix (Murcof, Dour, Shlomo X Antigone) aux Cuizines pour créer son VJ Live. 

Booking : Allo Floride / Label : Underyourskin

Amarula Café Club

Le AMARULA CAFÉ CLUB mêle ses influences ethniques Africaines à la froideur des snares 808. Axel, Vincent, Yann & Arnaud délivrent une musique solaire et empruntent autant d’influences ethniques africaines que d’électro, de pop, de hip hop, ou encore de trap.

Garland

Garland, quatuor shoegaze/dream pop originaire du 7-7, dévoile son tout premier EP Laser Eyes. Vous auriez vraiment tort de passer à côté, surtout si vous êtes fans de My Bloody Valentine, DIIV ou Swervedriver. » New Noise

Dispositif La Re’lève

Darkjoy

Inspirée par les folks songs de Cavetown, l’énergie rock de Girl in Red ou encore la dark pop de Billie Eilish, Darkjoy est notre artiste accompagnée via notre tremplin jeune La Re’lève. 

(c) Celia Allam